NO ES UNA COMPETENCIA, ES UN EJERCICIO PARA RETAR AL BATERISTA A HACER EL MEJOR SOLO POSIBLE A SUS POSIBILIDADES.LA INSCRIPCIÓN ES GRATIS Y POR MEDIO DE LA RED SOCIAL DE INSTAGRAM.

EL PROCEDIMIENTO PARA PARTICIPAR ESTÁ EN BASES Y CONVOCATORIA.PODRÁN PARTICIPAR BATERISTAS DE TODO EL MUNDO DE CUALQUIER GÉNERO Y/O EDAD.RECIBIREMOS TODOS LOS VIDEOS PARTICIPANTES A PARTIR DEL 16 de FEBRERO AL 15 DE MARZO (23:59 HRS) DEL 2026.

SI LLEGA UN VIDEO DESPUÉS DE LA FECHA U HORA MARCADA, NO SE LE TOMARÁ EN CUENTA PARA PARTICIPAR. IGUALMENTE SI NO TIENE LAS ETIQUETAS EN LA PUBLICACIÓN EN INSTAGRAM DE @BATERISTLAND Y @RADIOCAFE_MUSIC NO PARTICIPARÁN.

LOS PREMIOS, A MANERA DE ESTÍMULO AL PRIMER Y SEGUNDO LUGAR, SON PATROCINADOS POR BATERISTLAND®️Y PAL HUESO®️

 BASES Y CONVOCATORIA 

DALE LIKE AL INSTAGRAM DE @RADIOCAFE_MUSIC Y @BATERISTLAND. EN LA BIO SE ENCUENTRA ENLACE PARA DESCARGAR EL MATERIAL AUDIOVISUAL.

LA INSCRIPCIÓN SE REALIZARÁ POR MEDIO UN VIDEO EN FORMATO HORIZONTAL EN UNA PUBLICACIÓN EN INSTAGRAM ETIQUETANDO A @BATERISTLAND Y @RADIOCAFE_MUSIC (USAR PLANTILLA) PROCURA TENER BUENA CALIDAD DE IMAGEN Y AUDIO. 

PODRÁN PARTICIPAR BATERISTAS DE TODO EL MUNDO DE CUALQUIER GÉNERO Y/O EDAD.

RECIBIREMOS TODOS LOS VIDEOS PARTICIPANTES A PARTIR DEL 16 DE FEBRERO AL 15 DE MARZO (23:59 HRS) DEL 2026.

PUNTOS A CALIFICAR

– CREATIVIDAD.

– MUSICALIDAD (MOSTRAR SENTIDO RÍTMICO, MELÓDICO/INTERVÁLICO EN LA CONSTRUCCIÓN DEL SOLO.)

– TÉCNICA Y DINÁMICA EN EL INSTRUMENTO.

– SONIDO DE BATERÍA (AFINACIÓN, TIMBRE.)

– ESTRUCTURA DEL SOLO

– INTERACCIÓN DEL PÚBLICO EN LA PUBLICACIÓN. (LIKES, COMENTARIOS Y VECES COMPARTIDAS.)

INSTRUCCIONES

1.- DESCARGA EL VIDEO O PLANTILLA DEL ENLACE QUE ESTÁ EN LA BIO DEL INSTAGRAM DE @RADIOCAFE_MUSIC @BATERISTLAND Y EN BATERISTLAND.COM/COMUNIDAD

2.- IMPORTA LA PLANTILLA A TU PROGRAMA PREFERIDO DE GRABACIÓN/EDICIÓN

3.- GRÁBATE EN FORMATO HORIZONTAL PARA QUE SE VEA EL SET DE BATERIA. NO OLVIDES TENER UNA MUY BUENA / EXCELENTE CALIDAD DE AUDIO Y VIDEO.(SIN CLIPPEAR O DISTORSIONAR)

4.- SUBELO A TU INSTAGRAM COMO PUBLICACION Y ETIQUETA A @RADIOCAFE_MUSIC @BATERISTLAND PARA INSCRIBIRTE EN EL CHALLENGE. 

JURADO CALIFICADOR

EL JURADO CALIFICADOR SE CONFORMA POR:

ARMANDO CURIEL; BATERISTA PROFESIONAL, PRODUCTOR Y COMPOSITOR MEXICANO CON MÁS DE DOS DÉCADAS DE TRAYECTORIA, RECONOCIDO COMO UNA DE LAS FIGURAS MÁS PROPOSITIVAS Y ACTIVAS DE LA ESCENA MUSICAL DEL OCCIDENTE DEL PAÍS.

MOISÉS PLAZOLA: GUITARRISTA PROFESIONAL, PRODUCTOR MUSICAL, COMPOSITOR E ING. EN AUDIO, DIRECTOR MUSICAL EN RADIOCAFÉ.

TADEO FUENTES: BATERISTA PROFESIONAL, EMPRESARIO, CEO DE BATERISTLAND.

Desde Lima al mundo, pasando por Japón, Perú, Estados Unidos y giras internacionales, su historia es fuente de inspiración para bateristas y músicos de toda Latinoamérica.

De Lima al mundo: los primeros pasos

En sus propias palabras: ‘Siempre he sido muy visceral al tocar, siempre lo he dado todo. Hoy en día más que nunca hay que explorar todos los estilos, no cerrarse puertas’. Su versatilidad la ha llevado a explorar géneros como Latin, Jazz, Funk, Soul, R&B, Pop y Rock, siempre con el cajón y la batería como su centro de identidad.

Japón: disciplina y resiliencia

A los 18 años tomó una decisión que cambió su vida: mudarse a Japón. Llegó sin contactos, sin dominar el idioma y sin experiencia laboral.

Durante el primer año trabajó en una fábrica, hasta que poco a poco fue conectando con músicos locales en jam sessions. De ahí pasó a enseñar en tres escuelas, tocar en siete u ocho bandas y grabar en diversos proyectos.

Regreso a Perú y salto internacional

En 2015 regresó a Perú y rápidamente se vinculó a proyectos de gran nivel. Ese mismo año comenzó a trabajar con Kanako y luego con Gian Marco, con quienes ha girado internacionalmente desde entonces. Paralelamente, se convirtió en profesora en la UPC (Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas), donde ha formado nuevas generaciones de bateristas.

Otra experiencia única fue ser parte de la banda oficial de *La Voz Perú*, donde debía adaptarse a repertorios distintos cada día, ensayando a contrarreloj y tocando en vivo frente a millones de espectadores.

Encuentros y colaboraciones memorables

A lo largo de su carrera ha acompañado a artistas como Diego Torres, Al Di Meola, Concha Buika, Gilberto Santa Rosa y Susana Baca. Uno de sus recuerdos más emotivos fue en 2016, durante una gira en España con Gian Marco, cuando conoció a Rosana Arbelo, cantante a quien había admirado desde niña. La emoción de verla cantar en vivo ‘A fuego lento’ fue un momento que marcó su vida personal y profesional.

Rompiendo estereotipos y abriendo camino

Ha dicho que su consejo a las jóvenes músicas es tomar esos comentarios con humor y transformarlos en energía para demostrar lo que realmente pueden lograr.

Proyectos actuales y visión de futuro

En los últimos años, Gisella ha estado trabajando en un EP como baterista solista, además de colaborar en un proyecto de jazz experimental junto al pianista argentino Patricio Romero. También ha participado en clínicas, conciertos y proyectos que integran percusión afroperuana, jazz y música popular.

Actualmente radica en Miami, lo que le abre oportunidades de nuevas colaboraciones internacionales. Además, gira con Diego Torres y recientemente ha sido parte de la gira de Alejandro Sanz, lo que la ha traído a México en 2025.

Frases que inspiran

• ‘Siempre he sido muy visceral al tocar, siempre lo he dado todo.’
• ‘La música es eso que no vemos, pero nos da vida.’
• ‘El cajón es como una extensión de ti: lo que tocas lo sientes en tu propio cuerpo.’
• ‘La batería me sigue dando poder, voz y responsabilidad.’

Inspiración para la comunidad

Hoy, Gisella Giurfa no solo representa el talento peruano y latinoamericano en el mundo, sino también la determinación de una mujer que eligió un instrumento desafiante y lo convirtió en su bandera. Su historia nos recuerda que el ritmo es disciplina, pasión y autenticidad, y que la música tiene el poder de transformar vidas.

En Bateristland celebramos a artistas como Gisella, que siguen marcando el pulso de nuestra música.

 YouTube.com/Bateristland
#ElBeatYaEmpezó

Sus inicios: un niño curioso y autodidacta

Nacido en Nueva Jersey, Brendan recuerda construir micrófonos falsos con tubos de papel higiénico y grabarse con una radio doble casetera. Tocaba sobre discos de vinilo, trataba de imitar lo que escuchaba y comenzó a grabar sus propios “álbumes” desde la adolescencia.

Formación e Influencias

Estudió música en la Universidad de Miami, donde se expuso a estilos como la música brasileña, árabe, hindú, percusión orquestal y contemporánea. Esta formación lo obligó a cuestionar lo que conocía, a adaptarse a nuevos lenguajes rítmicos y a crecer musical y personalmente.

Incluso llegó a tomar clases de baile para poder conectar con la forma en que la música se manifiesta en el cuerpo. “Tocar música latina sin saber cómo se baila es como cocinar sin saber cómo se sirve”, dijo en una de sus entrevistas.

El Encuentro con Shakira

Una llamada para grabar dos canciones cambió su vida: la artista era una joven llamada Shakira. Desde entonces, Brendan ha sido su baterista oficial en estudio y giras, acompañándola por más de 27 años.

Su secreto: profesionalismo, respeto y actitud. En sus palabras:  
“Si haces el trabajo fácil para los demás, siempre te van a volver a llamar. Si lo haces difícil… no.”

Mente abierta, corazón latino

Brendan ha construido su carrera en una mezcla cultural: ha tocado con artistas de rock, pop, indie, latinos y alternativos como Tegan & Sara, Rufus Wainwright, Julieta Venegas, Aleks Syntek, entre otros.

Respetar cada cultura musical ha sido clave: “No basta con tocar un groove. Tienes que saber qué está diciendo esa música. Qué representa.”

Filosofía musical: sonar como local, no como turista

Para Brendan, aprender un nuevo estilo no es solo una cuestión técnica. Es cultural. Su meta siempre ha sido sonar como si ese ritmo fuera parte de su ADN, no una imitación superficial. “Quiero que cuando toque cumbia, nadie dude que amo esa música.”

Ética de trabajo

Brendan practicaba 12 horas al día en su juventud. No para brillar como solista, sino para ser un músico completo que pudiera resolver cualquier situación profesional. Para él, un baterista debe poder moverse entre estilos sin perder la identidad ni comprometer la música.

Aún hoy, graba sus ensayos, transcribe grooves de otros bateristas y estudia el ritmo como si fuera un idioma. Considera que ser un gran músico requiere curiosidad constante.

Lecciones para bateristas

• Aprende de todas las culturas, no solo de tu zona de confort.
• Toca con propósito, no con ego.
• Prepara tanto tu técnica como tu mentalidad.
• Sé amable. La música también es convivir.
• Nunca dejes de estudiar.

“Solo tienes una vida. Sigue tu pasión. Será difícil… pero vale la pena.”

¿Cómo se prepara para una gira?

Antes de cada gira, Buckley hace una investigación exhaustiva:

• Escucha el catálogo completo del artista
• Analiza cómo varía el show en vivo frente al estudio
• Aprende a manejar tracks, loops y tecnología en escena

Además, trabaja mucho con Ableton Live y otros DAWs, volviéndose un experto en la sincronización de baterías acústicas con elementos electrónicos en vivo.

¿Cómo es su equipo?

Buckley usa baterías que combinan elementos clásicos con tecnología moderna. En sus giras suele incorporar:

• Pads electrónicos y triggers
• Sample pads con sonidos personalizados
• Drum racks bien organizados para lograr precisión y eficiencia

“No es solo tocar bien. Es entender el lenguaje del artista, saber qué necesita cada canción y cómo hacerla crecer desde la batería.”

¿Qué podemos aprender de él?

Brendan Buckley es el ejemplo perfecto de que la excelencia técnica no es suficiente. Su éxito viene de la combinación entre

• Curiosidad constante
• Versatilidad
• Dominio tecnológico
• Profesionalismo en cada aspecto

Brendan Buckley representa el ideal del baterista completo: técnica, criterio, humildad y capacidad de adaptarse sin perder el alma. Es un puente entre culturas, entre estilos, entre generaciones.

En Bateristland creemos en visibilizar el talento

Desde bateristas locales hasta referentes internacionales, celebramos las historias que inspiran, los beats que trascienden y los músicos que dejan huella.

¿Quieres conocer más historias como la de Brendan Buckley?
Visita nuestro canal de YouTube y únete al movimiento que da voz a quienes marcan el ritmo del mundo.

 YouTube.com/Bateristland
#ElBeatYaEmpezó

¿Qué es una marca personal para un baterista?

Tu marca personal es cómo te perciben los demás cuando no estás tocando. Es tu historia, tu energía, tu estilo, tus valores, y la forma en que todo eso se traduce en lo que compartes al mundo. Una marca poderosa no se trata de tener miles de seguidores, sino de que la gente diga: “Esto suena, vibra y se siente como tú.”

Ventajas de tener una marca personal como baterista:

• Te diferencia entre miles de músicos talentosos.
• Te hace más visible para oportunidades profesionales.
• Te ayuda a conectar emocionalmente con tu audiencia.
• Te permite comunicarte con claridad y consistencia.
• Te posiciona como referente en tu comunidad.

¿Por dónde empiezo? Conócete. Conéctate.

1. Construye tu historia

• ¿Por qué decidiste ser baterista?
• ¿Qué te hace diferente?
• ¿Qué te apasiona fuera de la música?

Tu historia es lo que genera conexión. No la subestimes.

2. Define tu voz

• ¿Qué valores te representan?
• ¿Cuál es tu energía como artista?
• ¿Qué frase podría ser tu eslogan personal?

3. Cuida tu imagen visual

• Elige una paleta de colores, una tipografía, un estilo coherente.
• Usa fotos que comuniquen quién eres realmente.

4. Comparte con intención

• Clips tocando
• Frases que te inspiran
• Tips para otros músicos
• Backstage y reflexiones personales

El kit básico de marca personal para bateristas:

• Biografía corta y larga
• Foto profesional
• Frase clave o eslogan
• Paleta de colores
• Logotipo o firma gráfica
• Post tipo presentación (Instagram, TikTok, Facebook)

¿Y esto cómo se traduce en resultados?

Muchos músicos que han definido su marca personal logran:

• Crecer su comunidad online
• Llamar la atención de marcas
• Recibir invitaciones a tocar o colaborar
• Posicionarse como educadores o creadores de contenido
• Empezar a generar ingresos con su identidad artística

En Bateristland te ayudamos a construir la tuya

Creamos el curso “Marca Personal para Bateristas” para guiarte paso a paso desde cero.

Aprenderás a:

• Construir tu identidad artística
• Crear contenido auténtico
• Comunicar tu historia con impacto
• Preparar tu propio kit de marca
• Usar redes sociales estratégicamente

Está disponible en nuestra plataforma, con acceso inmediato y un regalo especial para los que lo terminan.

Tu talento es el punto de partida, pero tu marca es el puente.
Una marca personal auténtica puede hacer que tu historia inspire, tu energía conecte, y tu música deje huella.

No se trata de fama. Se trata de impacto.

Y como siempre decimos en Bateristland…
#ElBeatYaEmpezó

1. ¿De qué están hechas? Materiales comunes

Las baquetas más comunes están hechas de madera, y las más utilizadas son:

Hickory: Absorbe impactos, es resistente y ofrece gran control. Ideal para rock, pop, funk.

Maple: Más ligera y rápida, perfecta para jazz, gospel o estilos donde la velocidad es clave.

Oak: Más pesada y duradera. Recomendada para metal o géneros agresivos donde se requiere pegada fuerte.

2. Tamaños y medidas: ¿Qué significan 5A, 5B, 7A o 2B?

Las letras y números de las baquetas indican su grosor y aplicación. Aquí los más comunes:

7A: Más delgada y ligera. Ideal para jazz, pop o estudiantes jóvenes.

5A: El estándar más versátil. Equilibrio entre grosor y agilidad. Ideal para todo tipo de música.

5B: Más gruesa y pesada. Mayor volumen, control y durabilidad. Preferida por rockeros y bateristas con más fuerza.

2B: La más gruesa entre las comunes. Potente, firme y con gran presencia sonora. Ideal para géneros agresivos, bateristas de gran complexión o para practicar fuerza y resistencia.

Mientras menor el número, más gruesa es la baqueta.

3. La punta: ¿madera o nylon?

La forma y el material de la punta afectan directamente el sonido, sobre todo en los platillos.

• Punta de madera: Sonido cálido, natural. Varía más según el desgaste.
• Punta de nylon: Más brillante y consistente. Mayor durabilidad, ideal para estilos eléctricos o con muchos platillos.

4. Formas de la punta: detalles que importan

Cada forma produce un sonido diferente:

• Gota de agua (teardrop): Versátil, cálido.
• Ovalada: Sonido redondo, buena respuesta.
• Barril (barrel): Mayor ataque y volumen.
• Redonda: Precisa y brillante, usada en jazz o música orquestal.

5. ¿Qué baqueta es mejor para ti?

– Si estás empezando: 5A Hickory, punta de madera.
– Si tocas rock o metal: 5B u Oak, punta de nylon.
– Si tocas jazz o estilos suaves: 7A Maple, punta redonda.
– Si eres joven buscas velocidad: Maple 7A o 5A, según tu fuerza.
– Si ensayas mucho y quieres durabilidad: Hickory con punta de nylon.

¿Ya conoces nuestras baquetas Pal Hueso?

En Bateristland desarrollamos baquetas para todo tipo de bateristas. Nuestro catálogo Pal Hueso incluye modelos en Hickory y Maple con medidas 5A, 5B y 7A.

Encuentra el par que se adapta a ti en nuestra tienda online.
Visítanos: www.bateristland.com
#ElBeatYaEmpezó

El pasado 28 de junio marcó un momento histórico para la comunidad baterística de México y Latinoamérica: ¡la inauguración oficial de Bateristland! Un evento que reunió talento, pasión, educación y ritmo en un mismo espacio. Desde showroom de productos hasta una masterclass inolvidable, así fue como le dimos vida a esta plataforma pensada 100% para los bateristas.

Un evento con alma de comunidad

Más de 40 personas asistieron al evento en Semillero Estudios, Guadalajara, para conocer de primera mano el proyecto que busca revolucionar la forma en que los bateristas aprenden, se conectan y compran productos. Desde estudiantes hasta profesionales, el ambiente fue de hermandad, curiosidad y muchas ganas de crecer.

Pal Hueso: la marca que marcó el ritmo

Durante el evento, se presentó oficialmente la línea de baquetas, baqueteros, pads y accesorios Pal Hueso, diseñados por y para bateristas. Con modelos únicos, estilo vibrante y una esencia auténticamente mexicana, Pal Hueso captó la atención de todos los asistentes.

Marcas invitadas que se sumaron al ritmo

Además del apoyo de Semillero Estudios, nos acompañaron marcas y proyectos que aportan muchísimo a la escena baterística:

OM Cases: especialistas en estuches y protección para equipo de batería, quienes mostraron algunos de sus productos más resistentes y personalizados.

Academia De Música Francisco Molina: institución formadora de bateristas con presencia en la región, que se sumó al evento como aliada educativa, demostrando su compromiso con el crecimiento musical de nuevos talentos.

¡Gracias por ser parte de este arranque histórico para la comunidad de Bateristland!

La masterclass con Zurdo Ortega

Vivir una masterclass con Zurdo Ortega fue una experiencia profunda, transformadora. No se trató solo de aprender técnica o rutinas, sino de presenciar la entrega total de un baterista que toca desde el alma y comunica con cada golpe.

Zurdo compartió su sabiduría con humildad, regalándonos más que conocimientos: nos mostró el poder del ritmo como herramienta de conexión, de liderazgo, de identidad musical.

Pero más allá de su técnica impecable, lo que más tocó a los asistentes fue su musicalidad profunda, esa capacidad de convertir cada frase rítmica en una historia, de hacer que su batería cante, respire y dialogue con quien lo escucha.

Habló de su trayectoria, de sus procesos personales, de cómo ha construido su camino en la música con disciplina, pasión y fe en sí mismo.

Gracias, Zurdo, por abrirnos tu mundo y mostrarnos lo que significa vivir al compás del corazón.

Un movimiento que apenas comienza

Bateristland no es solo una tienda, es una comunidad.

Un espacio creado por y para bateristas que sueñan, aprenden, tocan y se inspiran juntos.

Lo que vivimos en la inauguración fue solo el primer golpe. Se vienen cursos, entrevistas, comunidad online, contenido gratuito y nuevos productos diseñados especialmente para ti, baterista.

Visita nuestro sitio: www.bateristland.com

Síguenos en Instagram, Facebook y TikTok: @bateristland

¿Estuviste en el evento? Tienes acceso a descuentos exclusivos por tiempo limitado. ¡Aprovéchalos!

Gracias por ser parte del inicio.

Unidos por el ritmo!